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26 abr. 2017

Desperate Journalist: Grow Up

Desperate Journalist
Grow Up
Fierce Panda Records
24/Mar/2017


“Rumbo a un periodismo más maduro”

La escena Post-Punk vio un renacimiento hace algunos años con la llegada del Silence Yourself de Savages, a partir de ese momento, el género ha incrementado sus militantes con bandas representativas del tamaño de Preoccupations (antes Viet Cong) o Eagulls. Desde Lóndres (¿en dónde más?) llega Desperate Journalist acompañado de su segundo material de estudio Grow Up, el cual no funge únicamente como continuación de su disco homónimo debut, sino como una clara evolución en su sonido, incorporando características del Shoegaze y elementos Electrónicos que logran enaltecer las cualidades sonoras en todo el largo del disco.

Arca: Arca

Arca
Arca
XL Recordings
07/Abr/2017


"Más allá de la piel"

Arca es un proyecto del productor venezolano Alejandro Ghersi, quien además de llevar a cabo una carrera en ascenso ya con 2 antecedentes discográficos (Xen y Mutant) ha sido colaborador en proyectos importantes y de la talla de FKA Twigs, Björk, Kanye West entre otros cuantos. Evidentemente Alejandro cuenta con gran experiencia y lo demuestra en esta vuelta con su 3er larga duración y autotitulado, mismo que es publicado este año bajo el sello discográfico XL Recordings después de abandonar Mute.

25 abr. 2017

Goldfrapp: Silver Eye

Goldfrapp
Silver Eye
Mute Records
31/Mar/2017


"Nuevas canciones, mismas fragancias"

Creo que, en los más de diez años que llevo escribiendo sobre música, jamás me había detenido a reseñar algún disco de Goldfrapp. Siempre me quedaba con una o dos canciones relevantes de sus discos, pero nunca un álbum completo. Y eso es porque, básicamente, me parece un grupo de singles. Tienen una buena colección de canciones pegadizas y bailables; esas con las que las agencias de publicidad nos han saturado en los últimos quince años, eso es lo bueno, pero también cuentan con esa parte más tranquila y cercana al Trip-Hop, con la que comenzaron. De hecho, si tuviera que elegir un disco suyo, sería su debut Felt Mountain, que es el más completo. Además, tuve la oportunidad de verlos en directo en el FIB de 2001 y de alucinar con los juegos de voces de Alison Goldfrapp.

24 abr. 2017

Camilo Séptimo: Óleos

Camilo Séptimo
Óleos
Camilo Séptimo Inc.
31/Mar/2017


“Óleos llenados con la misma pintura”

Camilo Séptimo presenta su primer material de larga duración después de varias canciones sueltas que los postularon como una gran promesa y de su EP de nombre Maya del 2014; éste último el que los diera conocer a nivel nacional y les abriera las puertas de los mejores festivales del país. Ahora con una estructura y sonido definidos están listos para dar el salto a mayores planos, aunque eso signifique dejar de lado la experimentación y sólo ejecutar canciones anti/románticas y pegajosas al más puro estilo de Zoé y letras equiparables a los songwritters modernos de Stero Joya por más que esa vibra de Synthwave condensado que la banda nos presenta desde la abridora "Fusión", intente aparentar lo contrario.

23 abr. 2017

Future Islands: The Far Field

Future Islands
The Far Field
4AD Records
07/Abr/2017


"Los verdaderos Singles"

Future Islands se encuentran de un par de años para acá, en la élite de grupos Pop que no sólo gozan de cierto respeto por parte de la crítica especializada, sino también de un material discográfico impecable. Podría decirse que Crazy Rhythms Music fue el primer blog de habla hispana que le dio seguimiento al grupo con On the Water en 2011 y por consecuente estuvimos presentes cuando sucedió el boom de Singles hace 3 años. Ahora, con más responsabilidad sabiendo que prosiguen a su disco más popular hasta la fecha y un hit como "Seasons (Waiting On You)", es que recibimos con los brazos abiertos y un oído expectante, su quinto trabajo de estudio; The Far Field.

21 abr. 2017

Father John Misty: Pure Comedy

Father John Misty
Pure Comedy
Sub Pop Records
07/Abr/2017


"Tillman in the flesh"

En su tercera iteración como Father John Misty, parece ser que Josh Tillman eleva una vez más la apuesta sonora hacia una crítica social totalmente directa, o al menos eso dejó entrever cuando anunció Pure Comedy terminando el mes de Enero. Para quienes lo han seguido desde su debut con Fear Fun en 2012, han constatado que en estos 5 años la evolución instrumental que el ex-Fleet Foxes le ha dado a su proyecto solista ha crecido muy ambiciosamente, como muestra tenemos el track homónimo, que de paso nos cuenta de qué irá el disco desde el primer verso (-"The comedy of man starts like this"-), tratando ahora de forma cínica con una engañosa sátira a la sociedad y a diferencia de su pasado, con Pure Comedy es que Tillman se lo toma más personal conforme avanza el álbum.

20 abr. 2017

Kendrick Lamar: DAMN.

Kendrick Lamar
DAMN.
Aftermath Records
14/Abr/2017


"The king has feelings, too"

El último rey del Hip-Hop ha regresado tras haber incendiado las redes sociales con "The Heart, Part 4" y sus líneas finales "Y'all got 'til April the 7th to get y'all shit together", un vídeo musical de nombre "HUMBLE." y el anuncio de DAMN. como cuarto álbum de estudio por parte de Kendrick Lamar. Fueron sucesos repentinos, apenas hubo tiempo para especular cualquier cosa en internet (que si era un disco doble o un álbum audiovisual dirigido por Quentin Tarantino...) y al final, el resultado fue el de siempre: nadie estaba preparado para el nuevo disco del creador de Good Kid, M.A.A.D. City en 2012, caso similar en aquellos días cuando nadie vio venir uno de los álbumes conceptuales más concisos del género Hip-Hop (mismo que le redituó varios premios de renombre en el género y una nominación a los Grammy), o en 2015, cuando todos creímos que el rapero había alcanzado su pico más alto, toma por sorpresa a todo el mundo con el que es quizás el trabajo musical más trascendental de la década: To Pimp A Butterfly.

18 abr. 2017

Jamiroquai: Automaton

Jamiroquai
Automaton
Virgin Records
07/Abr/2017


"Lo clásico no debe modernizarse"

Los extrañábamos. Tras 7 largos años de silencio, los ingleses de Jamiroquai están de regreso. Leyendas de los años 90, los liderados por Jay Kay supieron construir un nombre en base a un sonido característico que bebía influencias de distintas fuentes, gran parte de ellas relacionadas con el mundo del Funk. Su último trabajo, Rock Light Dust Star (2010), funcionó de hecho como un álbum purista en donde retomaban de cierta forma sus raíces. Resultaba esperable por tanto el que en una siguiente entrega realizarán algún tipo de giro en su sonido y aquello es lo que efectivamente han hecho en Automaton, un álbum que coquetea con fuerza con la electrónica e intenta conectar de alguna forma con el mundo del Pop actual.

17 abr. 2017

The Jesus And Mary Chain: Damage And Joy

The Jesus And Mary Chain
Damage And Joy
Artificial Plastic Records
24/Mar/2017


"El daño y alegría de imitarte"

Las vueltas discográficas de los grupos míticos me dan mucho miedo. Por norma general, no consiguen satisfacer las expectativas creadas, y al final, esos nuevos discos, se convierten en un bache en su carrera. Véase el caso de Pixies, que desde su reunión han sacado dos trabajos de lo más irregulares. Afortunadamente, parece que esto no les va a pasar a The Jesus and Mary Chain, que vuelven tras 19 años con un trabajo notable. Aunque también hay que decir que, la primera parte de la carrera de los escoceses, no fue perfecta, y cuentan con alguno que otro disco menor.

16 abr. 2017

Mount Eerie: A Crow Looked At Me

Mount Eerie
A Crow Looked At Me
P.W. Elverum & Sun
24/Mar/2017


"Death is real"

Hay que ser bastante cínico para declarar que hay belleza en la devastación, sin embargo, Phil Elverum logra canalizar su casi único sentimiento de tristeza/depresión hacia la música; movimiento que quizás se veía venir por parte del creador de los prolíficos proyectos The Microphones y Mount Eerie. Pero antes de hablar de esta obra maestra, un poco de contexto es necesario: Elverum estaba casado con la artista visual y compositora Geneviève Castrée, a quien le diagnosticaron cáncer de páncreas en 2015. A pesar de los esfuerzos de su esposo (quien incluso buscó recaudar fondos mediante GoFoundMe) y el hecho de dejar atrás a su hija recién nacida, Castrée falleció en Julio del año pasado. En lo que pareciera ser el único comunicado oficial del artista respecto al disco, relata el porqué de un momento a otro decide "hacer público" su pesar, aclara que este trabajo fue grabado en la habitación donde Geneviève murió usando sus mismos instrumentos, las letras incluso fueron escritas sobre el papel de su finada esposa, viendo a la misma ventana que ella observaba. La carta de presentación de A Crow Looked At Me es pesada, Phil no se anda con rodeos, en realidad necesita darse terapia de una u otra forma, exponer su sentir acerca de un hecho que lo definió a él y cambió su vida.

13 abr. 2017

Residente: Residente

Residente
Residente
Sony Music
31/Mar/2017


"El mundo terminó siendo más grande que su ambición"

Fue en julio de 2015, pasada la gira de promoción del álbum MultiViral, cuando René Pérez Joglar y Eduardo Cabra (más comúnmente conocidos como Residente y Visitante) anunciaron que su afamado proyecto musical Calle 13 se tomaría un descanso temporal mientras se dedicaban cada uno a sus carreras individuales. Visitante adquirió más experiencia como productor laborando tras las consolas de grupos como Monsieur Periné, Chambao o Gustavo Cordera para después ir de lleno ensamblar su disco solista, mismo que está por anunciarse. Por su parte, Residente recorrió el mundo en busca de experiencias y nuevos sonidos para echar a andar su nueva faceta como intérprete individual, al tiempo que registraba sus avances e historias en residente.com. Todo indicaba que René Pérez sería artífice del disco latinoamericano más ambicioso del año, que la búsqueda mundial emprendida para hallar "su ADN" podría opacar incluso a los trabajos sociales de Calle 13, sin embargo, son precisamente sus raíces como músico las que matan cualquier pretensión transgresora aquí.

11 abr. 2017

Laura Marling: Semper Femina

Laura Marling
Semper Femina
More Alarming Records
10/Mar/2017


"Una mujer entendiendo la naturaleza de las mujeres"

Siempre va a ser un placer hablar de música creada por Laura Marling, la compositora inglesa no sólo nos sorprende a nosotros con cada nueva entrega, sino a todo crítico especializado y escucha que se den al trabajo de profundizar en su discografía, en su música, en su songcraft, en sus letras. Ahora, sí bien las baladas acústicas con vestigios Country y ligeros tintes rockeros en su pasado Short Movie ya eran piezas considerablemente tranquilas, en Semper Femina hace que éstas parezcan animadas. Estamos frente al álbum más delicado de Laura Marling no en mucho tiempo, más bien a lo largo de toda su carrera.

10 abr. 2017

Spoon: Hot Thoughts

Spoon
Hot Thoughts
Matador Records
17/Mar/2017


"Pensamientos de calidad"

Hablar de Spoon siempre es placentero, al mencionar al proyecto liderado por Britt Daniel estamos tocando tema sobre una de las bandas más sencillas y a la vez una de las más aventuradas en un género tan amplio como lo es el Rock. Y sí bien creímos que el grupo ya no podría sorprendernos de manera tan grata como lo hicieron con They Want My Soul hace 3 años, los oriundos de Texas vuelven para demostrar que aún tienen un par de recovecos musicales disponibles que quieren llenar con su peculiar estilo constante pero abierto a la experimentación.

6 abr. 2017

Aquilo: Silhouettes

Aquilo
Silhouettes
Island Records
27/Ene/2017


“Siluetas con vida propia”

La historia de Aquilo pareciera ser la misma de la mayoría de las nuevas bandas que existen hoy en día: un nombre que se hizo famosa gracias a una red social (en este caso a un servicio de streaming, Spotify), más de 50 millones de reproducciones ha recibido la banda en sus poco más de 4 años de existencia. 5 EP’s y algunas giras para después dar el paso de lanzar su primer material de larga duración, Silhouettes. Un disco que se desenvuelve entre atmósferas grisáceas, pero siempre con un punto de vista optimista, tal como lo dicta su estilo de vida en su natal Silverdale, Inglaterra.

5 abr. 2017

Los Planetas: Zona Temporalmente Autónoma

Los Planetas
Zona Temporalmente Autónoma
El Volcán Música
24/Mar/2017


"Pesada y atmosférica relajación"

Se han dicho tantas cosas de este Zona Temporalmente Autónoma en los últimos días, que uno ya no sabe que pensar. Por un lado yacen los que creen que Los Planetas están menos anglosajones que nunca, y que sus canciones se encuentran más centradas en el Flamenco que en otras ocasiones. Sin embargo, hay gente que piensa que no, que están más Pop que en sus dos trabajos anteriores. El caso es que las dos opiniones son aceptables, y eso es algo bueno. Si en La Leyenda Del Espacio, consiguieron adaptar el Flamenco al mundo del Shoegaze (aquel discazo parecía creado por un Kevin Shields enamorado de Granada), aquí han hecho lo propio con el Pop más ensoñador. Es un disco en el que los teclados tienen un protagonismo importante, y en el que la distorsión guitarrera apenas aparece. Pero, a su vez, cuenta con varias canciones potentes y grandilocuentes; una mezcla perfecta que supera de largo al irregular Una Ópera Egipcia.